Zwei Geschichten aus der chinesischen Unterhaltungswelt treffen diese Woche aufeinander: der Tod des Sängers Liu Huan im Alter von 63 Jahren und die Welle der Anteilnahme, die folgte, sowie der lange juristische Kampf der Schauspielerin Zhou Dongyu gegen ein jahrzehntealtes Gerücht. Beide zeigen, wie Ruhm in China den Bildschirm überdauert.
Paramounts 'Beast Heart' mit Brad Pitt als Mann, der mit seinem treuen Hund Odin in der Wildnis gestrandet ist, kam am 30. September in die chinesischen Kinos. Vorpremieren erhielten warmes Lob für die emotionale Mensch-Tier-Bindung.
Der Schauspieler You Benchang, der in seinen Neunzigern durch seine Rolle als wandernder Mönch zum Liebling der Nation wurde, starb im Alter von 93 Jahren. Hunderte standen am Pekinger Bestattungsinstitut Babaoshan Schlange, um Abschied zu nehmen.
China registrierte im September einen Rekord von 224 Micro-Drama-Titeln, den dritten monatlichen Höchststand in Folge. Darunter ist eine KI-unterstützte Fantasy-Serie, während urbane Geschichten erstmals historische Kostümlegenden überholten.
Die 33. Golden Eagle Awards ehrten Chinas beste Fernsehtalente und kürten Yu Hewei zum besten Hauptdarsteller und Song Jia zur besten Hauptdarstellerin. Der größte Gewinner des Abends war die Dramaserie 'Tree of Life', die sowohl den Preis für die beste Dramaserie als auch den für die beste Nebendarstellerin gewann.
Sänger Liu Huan starb am 25. September im Alter von 63 Jahren in Shanghai, und innerhalb weniger Tage wurde sein Privatleben online auseinandergenommen. Eine seltene öffentliche Ehrung der Sängerin Wei Wei widersprach alten Gerüchten über einen Streit zwischen den beiden Stars.
Nachdem Amazon seinen Spider-Man-Ableger nach einer Staffel abgesetzt hat, entwickelt Sony Berichten zufolge eine neue Serie, die auf einer der verrücktesten Comic-Geschichten des Netzschwingers basiert – weithin als Clone Saga bekannt.
Liu Huan, die Stimme hinter Chinas beliebtester Olympia-Hymne, ist in Shanghai im Alter von 63 Jahren gestorben, wie seine Universität bestätigte. Innerhalb weniger Tage belebten Klatschkonten ein 22 Jahre altes Gerücht neu und lösten eine Debatte über Würde und Clickbait aus.
Eine Welle neuer Veröffentlichungen erreicht die chinesischen Kinos, vom Horrorfilm Dead Zone Chronicles bis zum Animationsfilm Red Boy: King of Flaming Mountain. Die Mischung aus Low-Budget-Schockern und namhaften Regisseuren zeigt, wie vielfältig das Festlandkino geworden ist.
Ein 160-minütiger Krimi-Thriller mit Zhu Yilong führt ein überfülltes Nationalfeiertags-Programm mit vierzehn Filmen an, während ein Hollywood-Klassiker von 1994 und ein Pixar-Hit von 2008 ebenfalls die chinesischen Leinwände füllen.
Zwölf Filme drängen sich im Programm des chinesischen Nationalfeiertags 2026, mit Vorverkäufen über 23 Millionen Yuan, aber kein dominierender Blockbuster in Sicht. Die Bandbreite reicht von Krimi-Thrillern über Familienkomödien und Animation bis hin zu importierter Action, mit Start vom 30. September bis 5. Oktober.
Marvels Spider-Man: Brand New Day hat weltweit die Marke von 2,5 Milliarden Dollar überschritten, und die digitale Veröffentlichung soll Berichten zufolge am 6. Oktober erfolgen. Das chinesische Publikum trug nach dem Start am 29. Juli auf dem chinesischen Festland maßgeblich zum Erfolg des Films bei.
Quentin Tarantinos neu geschnittene Version von Kill Bill: The Whole Bloody Affair ist mit 276 Minuten in den chinesischen Kinos angelaufen, der längste Mainstream-Release seit langem, während ein volles Programm aus lokalen und importierten Filmen um das Herbstpublikum konkurriert.
Eine spezielle erweiterte Version des Marvel-Blockbusters von 2019 spielte 83,4 Millionen Yuan ein und gewann das chinesische Mid-Autumn-Filmwochenende 2026, das insgesamt 269 Millionen Yuan einbrachte. Chinesische Produktionen füllten den Großteil des restlichen Charts.
Eine Welle chinesischer Veröffentlichungen füllt in dieser Saison die Leinwände des Festlands, angeführt von Wen Muyes Food-Drama Welcome to the Dragon Restaurant und Han Yans Krimi-Thriller Empty Gun. Ihre Performance wird testen, ob einheimische Filme nach einem starken Sommer die Dynamik halten können.
Die Fortsetzung der chinesischen Bürokomödie „Johnny Keep Walking!“ von 2023 ist mit einer neuen Besetzung unter der Leitung von Zhang Ruoyun, Bai Ke und Gao Ye in den Kinos des chinesischen Festlands angelaufen. Die ersten Publikumswertungen liegen bei mittelmäßigen 6,6 – weit unter dem Mundpropaganda-Triumph des Originals.
Ein neuer chinesischer Animationsfilm über die legendären acht Unsterblichen hat auf der Bewertungsseite Douban eine seltene Bewertung von 8,2 erhalten und sich als herausragender Titel im aktuellen Kinoprogramm des Landes erwiesen.
Chinas Kinoprogramm ist diese Woche voll mit globalen Blockbustern und lokalen Konkurrenten, von Christopher Nolans Homer-Adaption bis zu einem Quentin-Tarantino-Doppelprogramm. Heimische Titel wie Wen Muyes Willkommen im Drachenrestaurant und eine neue Arbeitsplatzkomödie ziehen ebenfalls Aufmerksamkeit auf sich.
Sony's Resident Evil: Night of the Outbreak kommt am 5. Oktober in die Kinos des chinesischen Festlands – der erste Kinostart der Reihe dort seit 2017. Der Film hat in Nordamerika bereits rund 80 Millionen Dollar eingespielt.
Zwei neuere chinesische Filme, darunter der im September erschienene Burning Dad, drängen das Publikum, die Vorstellung zu hinterfragen, dass Familienliebe durch Opfer bewiesen werden muss. Kritiker und Zuschauer sagen, die Debatte spiegele einen stillen Wandel darin wider, wie chinesische Familien über Pflicht und Selbstbestimmung sprechen.
Ein viraler Bericht chinesischer Medien erzählt von einer Frau Ende sechzig, die in zwei Jahren 225.800 Yuan für Micro-Dramen ausgab – die vertikalen, einminütigen Seifenopern, die die chinesische Unterhaltung verändern. Die Geschichte hat eine nationale Debatte über Binge-Watching, automatische Verlängerungen und die Frage ausgelöst, wie ältere Zuschauer süchtig werden.
Chinesische Kinos bieten diese Woche eine reiche Mischung aus heimischen Dramen, Komödien und internationalen Epen, von einem kulinarischen Roadtrip bis zu einem Quentin-Tarantino-Doppelprogramm. Das Publikum kann auch Klassiker wie 'Die Verurteilten' auf der großen Leinwand wiedersehen.
Chinesische Städte und Industrieparks umwerben KI-Filmschaffende, während die Produktionskosten sinken; einige KI-Kurzdramen kosten jetzt nur noch ein paar hundert Yuan pro Minute. Der in Shenzhen ansässige Kreative Zhu Zhili sagt, die Angebote reißen nicht ab.
Chinas KI-generierte Comic-Dramen explodierten in acht Monaten auf über 380.000 Titel, doch sinkende Plattformvergütungen lösten einen Ausstieg von 42 % der Studios aus. Die Krise erinnert an den Abschwung der japanischen Animation in den 1980er Jahren, und Kreative suchen nach einem nachhaltigen Modell.
Chinesische Kinos zeigen diese Woche ein vielfältiges Programm, vom historischen Epos 'Dunhuang Heroes' bis zur Wiederaufführung von Quentin Tarantinos 'Kill Bill', während neue Komödien und Thriller das Publikum unterhalten.
Chinas Kinos jonglieren diese Woche mit einem vollen Programm — von einem Epos der Tang-Dynastie bis zu Nolans Odyssee — während die Hongkong-Veteranen Tony Leung Ka-fai und Yu Qian in einer neuen Krimikomödie gemeinsam vor der Kamera stehen.
Ein beliebter chinesischer Schauspieler, You Benchang, starb im Alter von 93 Jahren, während sich die Kinos mit neuen Filmen aus dem chinesischen Festland und Hollywood füllen und KI-Kurzanimationen die Online-Plattformen überschwemmen.
Ein viraler Essay fragt, warum China kaum noch erfolgreiche Sitcoms produziert, und zeichnet die Entwicklung des Genres von 'I Love My Family' (1993) bis 'iPartment' nach – und was Streaming, Zensur und Kurzvideos verändert haben.
An der chinesischen Kinokasse abgeschrieben, hat Feng Xiaogangs jüngster Film nach dem Wechsel ins Streaming sein Publikum gefunden und erklomm innerhalb weniger Tage die Spitze der Beliebtheitscharts von Tencent Video. Die Wende entfacht erneut eine vertraute Debatte: Warum erhält Chinas wegweisender Kommerzregisseur Anerkennung erst, wenn der Abspann längst gelaufen ist?
You Benchang, der chinesische Schauspieler, dessen Darstellung des legendären 'verrückten Mönchs' Ji Gong im zerlumpten Gewand Generationen von Zuschauern bezauberte, ist in Peking im Alter von 93 Jahren gestorben. Nach Jahrzehnten kleiner Bühnenrollen wurde er mit 52 berühmt und gewann mit 90 in der Erfolgsserie 'Blossoms Shanghai' eine neue Fangeneration.
Chinas Animationssektor hat sich von reinen Inlandsproduktionen zu international anerkannten Werken entwickelt, die traditionelle kulturelle Elemente mit modernster Technik verbinden, um ein globales Publikum zu gewinnen.
Vom rekordbrechenden Ne Zha bis zu einer neuen Studiogeneration — chinesische Animationsfilme sind im heimischen Kassenschrank eine Macht und zielen längst aufs Ausland.
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