上海に新グランドオペラハウス開館、都市はオペラを「受け入れる」から「生み出す」へ

上海の最新ランドマークが10月17日の夜、「上海グランドオペラハウスとその仲間たち」と題したコンサートで門を開いた。同じ夜、第25回中国上海国際芸術祭が幕を開けた。6年がかりで完成したこの建物は黄浦江の岸に位置し、3つの別々の公演スペースに合計4,200席を備え、室内楽や没入型演劇からミュージカル、ダンスまであらゆるものを上演できる。

名前に「オペラ」とあるのが要点だ。20年以上にわたり、上海は文化の港として評判を築いてきた。海外の高く評価される作品を輸入し、国際共同制作を仲介し、その過程でチケットを買う地元の観客を育ててきた。フェスティバルの主催者は今、公演が到着する「ドック」から、公演が創られる「ソース」への移行を語る。新しい劇場は、その野心の物理的な錨となることを意図しており、中国人の演出家、指揮者、デザイナーにオペラの規模に合わせて建てられた舞台を提供する。

オペラは育てるのに骨の折れる習慣だ。1つの公演にはオーケストラ、合唱団、ソリスト、舞台裏のスタッフ、そして何ヶ月ものリハーサルが必要で、チケットはめったに安くない。フェスティバルのプログラムは、建物だけでは観客は生まれないという認識を反映している。看板公演に加えて、シーズンには講演、公開リハーサル、低価格の入場機会が含まれ、プログラマーは各公演を芸術教育の機会と語る。この考えは開幕に関する中国の報道でも繰り返されている。1つの公演はまた1つの授業でもあるのだ。

タイミングは意図的だ。今年のフェスティバルはアジア初演に大きく傾いており、いくつかのオペラがアジアで初めて上演され、別々の「ハムレット」2作品がプログラムに並ぶ。これは、プログラムが国際的な威信を求めつつ、地元の関連性を主張している証だ。海外作品の招致は計画の一部であり続ける。違いは、上海が今、何が上演されるかを選ぶだけでなく、何が創られるかの形成に一役買いたいと考えていることだ。

建物自体は開かれた設計になっている。大きさの異なる3つの会場により、ある夜はスタジアム規模のミュージカル、翌日は親密なリサイタルを開催できる。川沿いの立地は、すでに博物館やコンサートホールが密集する市の一角にそれを置いている。市の当局は長い間、文化をインフラとして扱っており、オペラハウスはイベントだけでなく会場への最近の投資が続くスカイラインに加わる。

訪問者にとっての実際の効果は、より充実したカレンダーだ。秋はすでに上海の芸術の繁忙期であり、フェスティバルの開催は旅行者に観光名所ではなく公演を中心に計画する理由を与える。業界にとっての試練はより静かだ。この劇場が、4,200席の複合施設を年々満たすことができる歌手、指揮者、舞台裏の職人を育てられるか、そして開幕夜の目新しさが薄れた後も観客が通い続けるかどうかである。

その問いは世界中の新しいオペラハウスに付きまとうものであり、上海の答えを読み取るには数週間ではなく数シーズンが必要だ。今週明らかになったのは進む方向だ。20年かけて受け入れることを学んだ都市が、今、生み出すことを学ぼうとしている。幕は上がった。より困難な仕事はその背後のリハーサル室で始まる。