فيلم فنغ شياو غانغ الخاسر في شباك التذاكر يجد رحمته على منصات البث الصينية

في نافذة العرض الصيفية المزدحمة، مرّت أفلام صينية قليلة في صمتٍ مثلما مرّ «اصطياد الجاسوس»، آخر أعمال المخرج فنغ شياو غانغ في الإخراج. حقق الفيلم نحو 119 مليون يوان في شباك التذاكر، وهو أقل بكثير من ميزانية الإنتاج المعلنة البالغة 165 مليون يوان، وهو عجز أقر به المخرج نفسه. على الورق، بدا الفشل محتوماً.

بعد شهرين، تغيّر شكل القصة. عندما وصل الفيلم إلى منصة تينسنت فيديو، واحدة من أكبر منصات البث في الصين، في 28 أغسطس، وجد الجمهور الذي كان ينقصه. وفي يومه الثاني على الإنترنت بلغت درجة شعبيته القصوى 1993، وامتلأ قسم التعليقات بمشاهدين يندبون حظهم لإصابتهم بالفيلم في دور العرض.

نبرة ردود الفعل على الإنترنت مليئة بالحسرة بشكل لافت. ومن أكثر التعليقات إعجاباً أناجٍ مثل «فيلم جيد أُغرِق»، إلى جانب تصورات بأن الفيلم كان ضحية هجوم منسق، وهو تعبير صيني شائع على الإنترنت عن الدعاية السلبية المصطنعة. وفي «الدانمو»، أي التعليقات المتحركة المنسدلة فوق الفيديو، تمر جملة واحدة مراراً وتكراراً: «ندين للمخرج فنغ بتذكرة سينما». وقد وجد تحليل لـ3292 مراجعة قصيرة أن الرأي انحاز بشكل ملحوظ لصالح الفيلم بمجرد تمكن الناس من الحكم عليه في منازلهم.

وللقراء غير المعتارفين بالاسم، فنغ شياو غانغ أحد أبرز الأشكال المؤثرة في السينما التجارية الصينية الحديثة. ففي أواخر التسعينيات ساعد في اختراع موسم عرض السنة الجديدة، وهو سلسلة من الكوميديا الشعبية مثل «مصنع الأحلام» و«لا لقاء دون افتراق» التي حوّلت مشاهدة الأفلام في العطلات إلى عادة وطنية. وتأرجحت أعماله اللاحقة بين السخرية والبذخ، من «جنازة النجم الكبير» إلى الملحمة الكارثية «زلزال تانغشان» والفيلم الناجح «الشباب» عام 2017، وتصدرت أفلامه قوائم شباك التذاكر الصينية مراراً وتكراراً.

ما يمنح اللحظة الحالية صدىها هو أن هذه ليست المرة الأولى التي يُقدَّر فيها عمل فنغ متأخراً. فعلى مدى ثلاثة عقود، أثار عدد من أفلامه انقساماً بين النقاد والجمهور عند إطلاقها، لتُعاد قراءتها بعد سنوات. وللكُتّاب السينمائيين الصينيين اختصار لهذه الظاهرة: «التقدير المتأخر». والجدل الذي يندلع الآن على الإنترنت لا يتعلق بفيلم واحد بقدر ما يتعلق بسبّب استمرار فهم المخرج الذي صاغ السينما الصينية السائدة متأخراً أكثر من اللازم.

هناك أسباب بنيوية. فالعرض السينمائي في الصين سباق قصير: يمتلك الفيلم الجديد عادةً بضعة أسابيع فقط، وأحياناً أياماً، لإثبات جدارته قبل أن تُسلَّم الشاشات للفيلم التالي. والتسلسل الشفهي، وهو المحرك الذي ينقذ الأفلام المساء عنها في كثير من الأحيان، يحتاج إلى وقت كي يتشكل. أما البث فيلغي هذه الساعة. يصل المشاهدون وفق جداولهم الخاصة، بعيداً عن ضجة أو رد الفعل العنيف لعطلة الافتتاح، وتتمكن سمعة الفيلم من النمو بوتيرتها الخاصة.

الصناعة تولي الموضوع اهتماماً. وبينما تستثمر منصات البث الصينية بكثافة في حقوق الأفلام، يُنظر إلى الأداء القوي عبر الإنترنت بشكل متزايد باعتباره شباك تذاكر ثانياً قادراً على تعويض عرض سينمائي مخيب. ويستدعي هذا النمط تحولاً عالمياً: فـ«الخلاص من شاوشانك»، الذي يعيش الآن نهضة أخرى في دور السينما الصينية، بَنى مكانته الأسطورية بعيداً عن أي عطلة افتتاح. والدروس للمنتجين في كل مكان واحد: لم تعد الأيام الأولى للعرض تحمل الكلمة الأخيرة.

بالنسبة لفنغ، فإن هذا التبرير مرٌّ وحلو في آن، لكنه مألوف. وللجمهور، فإن الحياة الثانية للفيلم تذكير هادئ بأنه في عصر البث لم يعد مصير الفيلم محتوماً في عطلة افتتاحه الأولى، وأن أنصف النقاد عدلاً في بعض الأحيان هم ببساطة أولئك الذين يصلون متأخرين.