Провинциальное народное шоу превращает реликвии бронзового века в сценический реквизит
В провинции Хэбэй идут репетиции шестого фестиваля искусств этнических меньшинств, и закулисье стало самой фотографируемой частью театра. На костюмах — узоры, скопированные с чжуншаньского печатного письма, изящной бронзовой вязи, связанной с древним царством Чжуншань, некогда занимавшим часть нынешней территории Хэбэя. Рядом с реквизитом, навеянным дворцовым светильником Чансинь — позолоченной бронзовой масляной лампой в виде коленопреклонённого слуги, найденной в 1968 году в гробнице эпохи Хань в уезде Маньчэн и ныне одной из самых известных древностей провинции, — стоят барабаны, сделанные по образцам эпохи Сражающихся царств.
Ведущий регионального новостного издания побывал 27 октября на репетиции южного дивизиона. По данным репортажа, зал был полон ещё до начала представления, а закулисье изобиловало тем, что в эфире назвали этническими символами, — тканями, инструментами и предметами, взятыми из музейных собраний, а не со склада реквизита.
Выбранная организаторами рамка читается легко: предметы должны рассказывать историю этнического единства и общей привязанности к дому и стране — так это сформулировано в репортаже. Это стандартный словарь подобных провинциальных фестивалей, призванных показать музыку, танец и костюм общин этнических меньшинств наряду с массовым региональным исполнительством.
Интересный вопрос — что происходит с самими артефактами. Дворцовый светильник Чансинь — хрупкий предмет с откидным абажуром, направлявшим свет, и корпусом, отводившим дым в резервуар: инженерное решение не меньше, чем скульптура. На сцене он становится тем, что может нести в руках танцовщица. Чжуншаньское письмо — декоративный стиль бронзовых надписей, который сегодня не прочтёт большинство китайских читателей, — становится принтом на ткани. Барабаны становятся ритмом.
Такое превращение — привычный приём в китайских культурных программах, которые уже несколько лет втягивают музейные собрания в телевидение, сцену и туризм. Риск в том, что наследие превращается в обои; возможность — в том, что несколько тысяч зрителей в провинциальном театре встречают предмет, который иначе увидели бы лишь за стеклом в Шицзячжуане.
Население этнических меньшинств в Хэбэе по китайским меркам сравнительно невелико, но провинция граничит с Внутренней Монголией и принимает общины хуэй, маньчжуров и монголов, среди прочих. Фестиваль такого рода — отчасти площадка для этих групп, отчасти витрина собственной глубокой истории провинции: царства Чжуншань, ханьских гробниц в Маньчэне, бронзы и нефрита, наполняющих её музеи.
Подробности программы, наличие билетов и окончательные даты представлений в репортаже не приводились, а сам фестиваль — региональное событие, а не общенациональная трансляция. Но кадры с репетиций говорят о том, что постановка делает сильную ставку на визуальный эффект: исторические костюмы, большие барабаны, драматический свет и сценография, выстроенная вокруг узнаваемых реликвий.
Для стороннего зрителя главное здесь не столько в отдельном номере, сколько в методе. Провинциальные фестивали искусств всё чаще работают как переводчики наследия: берут предметы, которым нужна музейная табличка, и дают им ритм, костюм и луч прожектора. Читается ли это как подлинная культурная преемственность или как декорация — зависит от того, насколько аккуратно сделано заимствование, и от того, уходит ли зритель, зная, чем на самом деле был светильник.