Chinas Film- und Fernsehbranche stellt sich der Frage der Einwilligung am Set
Der Bericht eines jungen Schauspielers über einen ungewollten Kuss auf dem Bildschirm hat in China eine seit Langem schwelende Debatte darüber neu entfacht, was wirklich passiert, wenn die Kameras laufen. Zhong Yufei, ein Darsteller in der boomenden Kurzdrama-Branche, erklärte Anfang dieses Jahres, dass während eines Drehs seine Co-Darstellerin, die zugleich Investorin des Projekts war, ihm ihre Zunge in den Mund schob und ihn anspuckte. Er war neu im Geschäft; sie bezahlte die Rechnungen. Die Geschichte verbreitete sich schnell online, und Kommentatoren begannen, weitere Beispiele auszutauschen, von denen sie über die Jahre gehört hatten.
Chinas Kurzdrama-Sektor hat einen enormen Popularitätsschub erlebt; allein in den letzten Monaten wurden Hunderte von Mikrodrama-Titeln zur Veröffentlichung eingereicht. Die Episoden dauern jeweils einige Minuten und sind für das Ansehen auf dem Handy konzipiert, oft gegen eine kleine Gebühr. Das Tempo des Formats und die niedrigen Budgets bedeuten, dass intime Szenen schnell gedreht werden, manchmal mit wenig Probe, und Neueinsteiger zögern oft, Einspruch zu erheben. Berichte in chinesischen Medien beschrieben Produktionen, die Dutzende von Kussszenen in eine einzige Serie packen – eher als Marketingköder denn als Erfordernis der Handlung.
Erfahrene Zuschauer haben ein langes Gedächtnis. Sie erinnern sich an eine klassische Verfilmung eines Martial-Arts-Romans, in der ein älterer Schauspieler das Gesicht einer Co-Darstellerin hielt und sie während einer Szene küsste, sowie an ein Fernsehdrama von 2022, in dem ein Schauspieler so grob an der Krawatte einer Schauspielerin zog, dass es online zum Running Gag wurde. Diese Vorfälle wurden jahrelang diskutiert, führten aber selten zu formellen Konsequenzen. Was sich geändert hat, ist, dass jüngere Darsteller und Fans nun offen darüber sprechen – mit einem Vokabular, das den Arbeitsrechten entlehnt ist.
Die praktische Frage ist, wer die Schauspieler am Set schützt. In Chinas Film- und Fernsehbranche werden intime Szenen in der Regel informell zwischen Regisseuren, Produzenten und Darstellern ausgehandelt – ohne die in Hollywood und Großbritannien inzwischen üblichen Intimitätskoordinatoren. Einige Produktionsfirmen haben begonnen, Berater für solche Szenen einzustellen, doch es gibt keinen branchenweiten Standard. Gewerkschaften im westlichen Sinne existieren nicht, und Verträge legen selten fest, was ein Darsteller ablehnen kann.
Machtungleichgewichte verschärfen das Problem. Wenn ein Co-Star oder Produzent über den nächsten Job eines jungen Schauspielers entscheidet, kann ein Nein wie beruflicher Selbstmord wirken. Mehrere Darsteller, die sich geäußert haben, sagten, sie hätten Jahre gewartet, bis sie genug Credits hatten, um es zu riskieren. Online war die Reaktion gespalten: Die einen applaudieren ihrem Mut, andere tun die Beschwerden als PR-Gags ab. Frauen in der Branche stehen unter demselben Druck, oft noch stärker, und die Debatte hat sich mit der breiteren Diskussion darüber verflochten, wie die Öffentlichkeit weibliche Prominente behandelt.
Das Thema berührt auch Chinas boomende Unterhaltungswirtschaft. Streaming-Plattformen, Kurzdrama-Apps und traditionelle Sender konkurrieren um Aufmerksamkeit, und provokante Szenen verkaufen sich. Doch je reifer die Branche wird, desto eher ist das Publikum bereit, Produktionen abzustrafen, die ausbeuterisch wirken. Einige Regisseure haben öffentlich erklärt, sie würden Schauspieler vor intimen Szenen nun sorgfältig briefen und ihnen das Recht geben, jederzeit abzubrechen – was sie als einfache Professionalität und nicht als Zugeständnis bezeichnen.
Für globale Leser lautet das Fazit, dass Chinas Bildschirmbranche eine Debatte über Arbeitssicherheit führt, die in vielen Ländern vertraut ist – aber zu ihren eigenen Bedingungen. Es gibt noch keine einzelne Reform, auf die man verweisen könnte, kein neues Gesetz und keinen Gewerkschaftsvertrag. Stattdessen kommt der Druck von sozialen Medien, von Schauspielern, die bereit sind zu sprechen, und von Zuschauern, die sich erinnern. Ob sich das in echte Schutzmaßnahmen am Set übersetzt oder in einem weiteren Nachrichtenzyklus verpufft, ist die Frage, der sich die Branche nun stellen muss.